En “MS. SEROTONIN” hablas de la búsqueda de gratificación instantánea en una generación constantemente distraída. ¿Hubo algún momento específico en tu vida donde sentiste que también estabas perdiendo la capacidad de estar presente?
– Quizá hace unos años no era tan capaz de asimilar lo que me pasaba como lo soy ahora. Creo que el hecho de ser mayor y reflexionar sobre mí mismo y sobre la vida me ayuda a lidiar con el estrés y las dificultades, y a centrarme en todas las cosas por las que tengo que estar agradecido.
La canción tiene un sonido luminoso y optimista, pero el mensaje es mucho más profundo y existencial. ¿Te interesa jugar con ese contraste entre lo emocionalmente oscuro y lo sonoramente adictivo?
– Sí, la verdad es que me encanta ese contraste, y suele ser algo que busco en el proceso creativo. Al principio, la expresión “en busca de serotonina” me parecía un poco demasiado oscura y melancólica para un tema tan animado y con tanto ritmo, así que hablar de la serotonina como si fuera una chica me pareció el equilibrio perfecto entre un tema profundo y una canción divertida.
Este nuevo sencillo parece marcar el inicio de una etapa distinta para ti. ¿Qué dirías que cambió emocional o creativamente entre tus álbumes anteriores y el material que estás preparando ahora?
– Creo que es por haber madurado un poco, haber vivido más experiencias y querer crear nuevas obras que transmitan frescura. Sinceramente, estoy deseando que la gente escuche el álbum completo.
Has construido una conexión enorme con fans en Corea del Sur, Taiwán, China y ahora Japón. ¿Cómo ha influido la sensibilidad emocional del público asiático en tu manera de escribir música?
– Me siento orgulloso de saber que toda la música que compongo sale directamente del corazón y refleja lo que quiero expresar, estoy agradecido de que llegue a tanta gente. Cuando compongo, a menudo me gusta imaginarme a mí mismo en el escenario cantándola y visualizando cómo creo que reaccionaría el público ante determinadas letras, melodías, la producción, y eso me ayuda a tomar decisiones creativas.
En una industria donde muchos artistas intentan parecer intocables, tus canciones suelen sentirse vulnerables y muy humanas. ¿Alguna vez te ha dado miedo mostrar demasiado de ti mismo en tu música?
– Creo que, por mi forma de ser y por cómo me educaron, siempre he sido muy abierta con la gente. La verdad es que nunca me ha dado miedo, y creo que ser yo misma me ayuda a crear una relación auténtica y sincera con mis fans.
Has colaborado con artistas del universo K-pop y hasta Jungkook ha mencionado tumúsica en varias ocasiones. ¿Todavía vives esos momentos como fan o ya logras procesarlos con naturalidad?
– ¡Creo que es una buena combinación! Diría que, cuando simplemente hablamos, compartimos el ambiente y conectamos, no veo a las estrellas del pop de forma diferente a los fans; pero, al mismo tiempo, me siento afortunada de poder trabajar con superestrellas mundiales, y valoro de verdad su trabajo y respeto muchísimo lo que hacen, además de que me encanta poder hacer amistad con ellos a través de la música y los recuerdos.
“MS. SEROTONIN” habla sobre perseguir bienestar genuino en medio del ruido moderno. Cuando termina una gira, se apagan las luces y estás solo otra vez, ¿Qué cosas realmente te hacen sentir en paz?
– Creo que sentir gratitud es una gran ventaja en la vida en general, y me llevo un montón de recuerdos maravillosos de esta gira, así que los voy a atesorar y, al mismo tiempo, voy a trabajar tan duro como pueda para crecer y volver a salir de gira lo antes posible, porque estar sobre el escenario es lo que más me gusta hacer. Mi mayor objetivo y mi sueño es hacer una gira mundial, quizá especialmente por Sudamérica, porque por lo que he visto y por la gente que he conocido de allí, ¡tienen una energía increíble!
Javier González es fundador de Indienautas, un proyecto de creación de contenido enfocado en cine, música, series, conciertos, videojuegos y noticias de cultura pop que conecta a una comunidad de fans a través de reseñas, recomendaciones y cobertura de estrenos. Como creador y periodista cultural, ha impulsado una línea editorial cercana y apasionada por la escena independiente, dando visibilidad a artistas, proyectos y producciones que muchas veces quedan fuera del circuito comercial.